Les mains sont la structure visible la plus complexe du corps humain. Non seulement des merveilles de conception capables d'effectuer des actions mécaniques complexes, elles ont également la capacité étrange d'exprimer les caractéristiques et les états émotionnels de leurs possesseurs. En regardant les mains d'une personne, vous pouvez deviner des choses comme l'âge, l'expérience, le statut social et même l'humeur.
Catégorie Techniques et astuces
Q. Je peins par intermittence avec des aquarelles et j'expérimente avec différentes marques de papier, ce qui signifie que j'ai beaucoup de papier qui traîne depuis des années. Quelles sont les meilleures façons de le stocker? Tous les papiers sont assez absorbants, donc ils collectent et expulsent l’humidité atmosphérique en continu. De plus, certains papiers peuvent jaunir et se fragiliser lorsqu'ils sont exposés à l'acidité atmosphérique (causée par la pollution de l'air, etc.
Q. J'ai récemment obtenu quelques brochures lors d'une exposition d'art vantant les vertus de l'huile de noix. J'ai demandé à plusieurs peintres à l'huile s'ils avaient déjà utilisé ou même entendu parler de l'huile de noix et aucune réponse n'a été affirmative. Que pouvez-vous nous dire sur l'utilisation de l'huile de noix à la place des solvants habituels tels que la térébenthine et les essences minérales?
Le vernis a un travail de base: protéger vos peintures contre les coups. Et il prend cette mission au sérieux, protégeant la surface d'une peinture contre des dangers externes tels que les empreintes digitales, les petites égratignures et les rayures, et les conditions atmosphériques dangereuses, y compris l'humidité et la pollution. Certains vernis absorbent également les UV, ce qui signifie qu'ils filtrent les rayons ultraviolets dévastateurs du soleil.
Lorsque vous peignez les traits du visage, commencez par dessiner le contour des masses claires et sombres et rendez cette ligne expressive. Gardez les zones d'ombre et de lumière simples et distinctes. Pensez aux formes géométriquement, comparez la direction et la proportion de plusieurs formes à la fois et plissez les yeux pour obtenir l'effet de ce que vous voyez.
J'ai des squelettes dans mon placard. Depuis que j'ai vu Jason et ses compagnons héros combattre une armée de squelettes dans le film Jason and the Argonauts, je suis fasciné par le squelette humain. Et je ne les trouve certainement pas aussi effrayants que les films d'Halloween les représentent. Après tout, nous avons tous un squelette, et cela nous aide à nous déplacer gracieusement dans de nombreuses poses et positions différentes.
Q. Récemment, j'ai essayé de peindre sur du cuir avec de l'acrylique. La peinture s'est bien déroulée, mais je m'inquiète de tout problème à long terme entre la peinture et tout ce qui a été traité avec le cuir.Jenny AustinScio, ORA. Il n'y a rien d'inhabituel à peindre sur du cuir. Après tout, vous pouvez trouver de nombreux exemples d'objets en cuir utilitaires peints, y compris des brides de cheval et des œuvres décoratives telles que du papier peint en cuir estampé doré et peint.
Q. Est-il sécuritaire de vernir des peintures traditionnelles à la détrempe aux œufs et, dans l'affirmative, quel vernis utiliser? Qu'en est-il de la détrempe aux œufs non traditionnelle - un mélange de peinture acrylique, de jaune d'oeuf, de retardateur et de médium de libération de l'écoulement? Il n'est généralement pas recommandé de vernir une peinture à la détrempe aux œufs traditionnelle. Le vernis a tendance à saturer les passages sombres de la peinture, provoquant une sur-peinture ou des corrections de manière indésirable.
Obtenir les bases: Bien que j'ai créé un autoportrait (crayon, 9 × 13) dans mon studio, j'ai utilisé une lampe domestique ordinaire pour fournir un éclairage puissant et unilatéral. Ensuite, j'ai soigneusement observé et dessiné les contours, les formes ombragées et les reflets pour capturer les formes tridimensionnelles de mes traits du visage. Comme pour la plupart des sujets, créer une ressemblance consiste principalement à décomposer les éléments et à les définir avec les contrastes de la lumière et de l'obscurité.
Q. J'ai fait beaucoup de peinture en plein air sur des morceaux de toile agrafés sur un panneau de mousse de 1/2 pouce d'épaisseur. Maintenant, je veux les monter sur des panneaux durs, puis couper les bords. Le panneau doit-il être apprêté avant d'appliquer l'adhésif? Quel serait le meilleur adhésif à utiliser pour fixer la toile aux planches?
Q. Je travaille principalement en acrylique et j'apporte la touche finale à mes peintures avec des bâtons d'huile. Puisqu'il s'agit de deux supports différents, que puis-je utiliser comme fixateur ou vernis pour protéger la portion de bâton d'huile des taches? Je préfère utiliser un spray, s'il y a une telle chose, car le brossage du bâton d'huile le maculerait.
Q. Récemment, une de mes toiles peintes a été endommagée dans le coin supérieur gauche. Pour maintenir la valeur marchande de la peinture à l'huile, je voudrais la recadrer (ce qui ne nuirait pas à la composition), retirer la toile des barres de civière et la coller sur un support rigide, comme du bois ou un panneau Masonite.
Vous avez probablement entendu les yeux appeler les «fenêtres de l'âme»? plusieurs fois, mais j'espère que vous avez également remarqué que cette phrase est plus qu'un simple cliché. Ils ont obtenu ce label parce que les yeux sont une partie essentielle de l'expression de la personnalité d'un individu. En fait, lors du dessin d'un portrait, de nombreux artistes commencent par les yeux, mais ils peuvent tout de même représenter un formidable défi pour le portraitiste débutant comme pour le portraitiste expérimenté.
Q. Le printemps est là et je veux capturer sa beauté naturelle. Le problème est que je ne trouve pas de verts à l'aquarelle qui ressemblent vraiment aux verts du printemps. Des suggestions? Je ne pense pas qu'il existe une nuance de vert disponible à l'aquarelle qui représente la beauté de la nature en toute saison. C’est pourquoi j’ai toujours mélangé mes verts.
La possibilité d'esquisser un sujet à peindre est généralement inattendue et éphémère. Lorsque cela se produit, la spontanéité du moment génère souvent une énergie qui se traduit par un dessin dynamique sur place. Mon défi est de préserver ce dynamisme alors que je développe l'esquisse en une composition plus formelle - une tâche qui nécessite de redessiner et de recomposer le sujet.
Q. J'ai toujours utilisé de la térébenthine pour nettoyer les brosses, mais un collègue peintre m'a dit qu'il utilisait de l'huile végétale. Il n'a pas mentionné comment il s'en débarrasse ou comment il se débarrasse des esprits minéraux pour le médium. Comment recommandez-vous l'élimination de l'huile végétale et des sédiments d'alcool minéral? Est-il plus sûr de s'en débarrasser que la térébenthine?
Q. En prenant une pause dans les pastels tendres, j'ai commencé à peindre avec des pastels à l'huile. Quelle est la différence entre les pastels à l'huile, les bâtons d'huile et les barres d'huile? Est-ce que certains de ces éléments sont suffisamment secs pour que je n’aie pas à les encadrer derrière une vitre? Les bâtons d'huile (également connus sous le nom de barres d'huile, selon leur forme et leur fabricant) sont constitués des mêmes pigments et huiles de séchage que ceux utilisés dans les huiles pour tubes.
Q. Comment puis-je obtenir la protection des droits d'auteur pour mes œuvres d'art? Le droit d'auteur était si important pour les fondateurs de cette nation que la Constitution contient une disposition permettant au Congrès de promulguer une loi sur le droit d'auteur. C'est ce qu'a fait le premier congrès, et le droit d'auteur fait depuis lors partie des lois de ce pays. La plupart des artistes croient qu'ils ont une certaine connaissance des lois sur le droit d'auteur appliquées à l'art.
Ma recherche d'un schéma de couleurs sensible à la température m'a conduit à mon approche actuelle de la théorie des couleurs - une approche pyramidale. Commencez avec une base dominante de deux couleurs complémentaires: bleu et orange, par exemple. Au lieu de les voir comme des couleurs distinctes, considérez l'ensemble du passage comme une seule couleur ou une bande passante.
Chaque année, des artistes sillonnent l'Europe pour découvrir la composition parfaite pour leur prochain tableau. D'autres cherchent à copier des chefs-d'œuvre de musées prestigieux afin de développer leur travail. Mais pour l'artiste Karen Noles, l'inspiration était toujours présente dans son jardin. Noles vit sur la réserve indienne de Flathead dans le Montana, une réserve ouverte qui abrite également des non-Amérindiens comme elle.
Q. J'ai appliqué par erreur du vernis brillant damar sur une peinture à l'huile qui avait séché pendant plusieurs mois, mais j'aurais préféré une finition mate. Existe-t-il un moyen pour moi de donner à la pièce un aspect mat? Le vernis Damar, fabriqué à partir de la résine des conifères d'Asie, est appliqué sur les peintures à l'huile pour les protéger de la poussière et d'autres contaminants en suspension dans l'air.